学习原画和漫画有什么区别？哪个好学一点？哪个就业好一点？

今天一起网小编整理了学习原画和漫画有什么区别？哪个好学一点？哪个就业好一点？相关信息，希望在这方面能够更好帮助到大家。

本文目录一览：

• 1、原画属于大学美术的哪一个专业？
• 2、学习原画和漫画有什么区别？哪个好学一点？哪个就业好一点？
• 3、原画就业前景怎么样？

原画属于大学美术的哪一个专业？

一  大学里的原画专业，基本接近于报废，也不知道怎么与时俱进的。

我去过很多大学，也研究过很多这方面的资料，居然发现了一个很可笑的问题，我们国家大学里，基本上没有原画的课程，这真的是一个笑话，为什么这么说呢？因为最近10年，原画这个新兴行业，随着游戏产业的崛起，非常的火爆，社会上各种相关的学习机构也如雨后春笋般的起来了，而我们中国的高等学府大学呢？基本上没有什么反应，看过很多大学校长演讲还有招生的新闻，开口闭口就是学校的专业设置紧紧把握社会的需求，与时俱进，学生毕业就能实现很好的就业。我只能说，呵呵，现在我们国家的大学专业设置基本上都是老掉牙的专业，老掉牙的教材，当真正走上社会以后，才发现，大学老师教的都是啥玩意啊，太让人上火了。

所以如果你有一颗想学原画的心，在大学里是没戏了，更别提在这方面，有很出众的学校了，有的课程会讲一些原画的东西，但基本就是蜻蜓点水，和没讲一个样。当然如果你想学原画，还是有很多地方的，可以在网上学习这一块。

二  原画技术大学不给力，无所谓，有给力的。

虽然大学里的原画专业配置，让人很恼火，不过没办法，大学就这个样子，几十年的老传统了，我们人微言轻，真的改变不了什么 ，既然改变不了大学，那我们就改变自己，换一种方式，同样可以到达目的，正所谓，条条大路通罗马嘛。 随着现在互联网在线教育的发展，原画技术的学习，也成为目前的一个热点，很多人也意识到了这一块巨大的社会需求，在当今社会，最敏感的人，不是大学里的老师，而是做互联网在线教育的，因为他们更懂的社会需要什么，而不是闭门造车。

很多小伙伴问我，网上确实有很多相关的原画课程，可是大家也不了解啊，老师能说一个靠谱的吗？我不知道别的怎么样，我可以给大家说一下，我在网上学习的地方，我就是在那个地方学成的，他们每天在网上都有免费的直播课，我天天去蹭课，边蹭课边做笔记，里面也有很多的相关视频教程和软件，我从老师那里也搂了不少，想听他们原画板绘插画直播课的，可以进他们的原画板绘插画教程资料裙：首先开头的一组数字是：239.中间的数字是：869，结尾的一组数字是：377，把以上三组数字按照先后顺序组合起来即可。我当时学原画的时候，也是一个刚上大学的大学生，对原画一窍不通，每天有时间我就上网来这听课，当大学毕业的时候，其他同学都迷茫着啥也不会怎么找工作，我已经能在网上接原画的大单了，接一个大单，顶我同学俩月的工资呢，现在我是一家大型游戏公司原画部门的主管。这或许就是人和人之间的差距吧。

第三：原画基础阶段，三个月冲刺计划。

（1）美术基础与CG绘画基础:（第一个月）

本阶段，你将学到 素描、色彩和解剖基础，石膏几何体与五大调，学习软件工具操作，造型和结构基础，光影和透视，空间关系的理解，静物与色彩原理风景与透视。

（2）人体结构：（第二个月）

本阶段会学到人物头像的刻画，人体躯干讲解，人体手臂。人体腿与足，将会学习人物结构解

（3）道具设计：（第三个月）

详解道具的设计原理，理解角道具设计的元素，根据每个道具的需求赋予每个道具特点，包括金属质感表达，石头质感表达，学习丰富、严谨、成熟的道具设计。

第四：学习原画这个行业，到底有没有前途呢？

游戏行业近几年发展的如火如荼，而且趋势愈热。不管是网游，还是手游，都离不开游戏原画设计，可想而知游戏原画对于游戏来说有多重要。所以游戏原画设计师现在可是CG行业里非常热门的岗位，每一个游戏公司都必不可缺。

既然需求如此之大，选择进入这个行业也是明智的决定。那么学习游戏原画前途如何？好找工作吗？据了解游戏行业入行薪资最低3000，根据个人水平和公司的情况不同，基本在3000到6000之间。而入行2到3年的游戏原画师薪资普遍为8千到1万2，如果到管理层职位，那么薪资会在1万5往上。越有名的大公司，薪资会越多。

国内大大小小的游戏公司加起来上千个，而且还会更多，已经问市或正在研发的项目上万个，按一个项目需要15名原画师算，保守估计这个行业中至少需要15万名游戏原画师。游戏原画设计师如此抢手，市面上如此大的职业缺口，想要获得一份工作绝对是相当容易的。不过即使再容易，没有本事也是于事无补。掌握过硬的本事才是一切岗位的敲门砖不是吗？

第五  学游戏原画具体要学哪些内容呢？

1、美术基础突破：

对角色设计中的常用姿势进行学习绘制，人体结构及动态的准确把握、通过基础的线条练习来加强对形体轮廓的勾勒、对色彩理论的了解以及对色彩运用的方法、解析运用软件刻画材质中出现的常见问题、讲解构图法则、技巧、构图方式、透视，在实际中掌握方法与技巧、熟悉Photoshop等基本软件操作，然后进行命题创作。

2、角色设计突破：

学习不同气质的角色搭配相应的服饰、道具、以及纹理，元素之间又应该进行怎样的合理搭配。学习原画设计中游戏道具设计的基本表现手法与技法，套装与兵器讲解，学习商业游戏原画设定的流程，讲解不同风风格世界观众NPC设定所需要掌握的法则与规范，根据NPC描述设计出符合要求的NPC，把握角色性格、身份特点，加以适当动态。

3、场景设计突破：

学习不同时代、不同民族、不同文化背景下的建筑设计风格及元素运用技巧，如何运用笔刷已达到更快更出色的效果。学习不同风格场景的设计理念，并开始学习如何搭建一个自己想要的世界。学习如何通过光影、色彩布局和细节等来创造具有恐惧感、视觉

第六  游戏原画设计三要素

(1)  结构清晰：

游戏原画要求设计结构清晰明了，一目了然，方便后续环节制作人员明白。

(2)  色彩感觉：

一般要求色彩感觉要比较优秀，能适应不同风格，比如Q版的色彩可能可能更活泼艳丽，写实的风格可能更成稳。

(3) 设计感：

简而言之，你设计的角色或者场景要有一定的风格和个性，让人能有眼前一亮的感觉

学习原画和漫画有什么区别？哪个好学一点？哪个就业好一点？

第一：插画和原画哪个难？应该怎么选择？

首先我想说的是，学技术，不要首先考虑难不难的问题，如果学习总是从难易的角度出发，那么最后什么也学不会，因为遇到难的就放弃了，遇到容易的就上了，每一个技术里面都有容易的部分，也有复杂的部分，不能遇到简单的就学，遇到难的就放弃，这不是学技术应有的心态，如果是这样的心态，那么什么技术也学不会，即便是学会了，也没有什么竞争力。我们是要成为技术的支配者，而不是成为技术的傀儡。

插画和原画相比，其实难度都差不多，本质都需要你下一番功夫，才能掌握的，但是从更大的层面来说，原画这个行业，要比插画更有前途，因为现在原画主要应用在游戏开发的行业，而在我们国家，游戏产业是一个火爆的不能再火爆的产业，所以带的原画这个专门未游戏产业服务的行业，也成为了一个大热门。只能说原画赶上了游戏产业发展的黄金时期，学习的话，可以首选原画这个行业，这也是目前绘画界的主流选择。

第二：大学没有原画这个专业，想学原画应该怎么办？

现在的大学，就像感觉神经末梢坏死了似的，对社会上真正需要的专业技能，很少有及时的反应，等到别人把肉都吃完了，大学才反应过来，准备设置相关专业，这也是我们大学的悲哀，又有几个老师把心思放在教学上，不都忙着接项目捞金吗？所以导致现在大学的原画专业基本是一个空白，想在大学里学到像样的原画专业，基本是做白日梦。

如果大家想学原画板绘这一块，可以在网上学，现在网上这方面的课程还挺多的，我不知道其他的怎么样，如果你们想学的话，可以跟我的师傅学，他每天晚上都会在网上讲原画板绘的直播课，大家也可以拿相关的软件和视频教程，想听的话，可以去他们的原画板绘插画教程资料裙：它开头的一组数字是：239，中间的一组数字是：869，尾部的一组数字是：377，把以上三组数字按照先后顺序组合起来即可。希望大家别总是停留在内心徘徊的层面，看不清未来，努力不了现在，总是在浪费时间，在等待中挥霍着自己的人生，这没什么意思，还是趁着自己年轻，多学点东西吧，只有实力才是在这个社会上立足的真功夫，其他的都是一些浮云，聪明人就是要跳出现在自己的无奈，让学习改变自己。

第三 ：插画和原画哪个更好就业？薪水哪个待遇更高。

从这几年招聘网站发布的公告统计，插画和原画相比，原画比较容易就业，因为游戏行业非常的缺原画人才，尤其是优秀的原画人才，更是游戏产业的稀缺生物。因为稀缺和抢手，也就形成了一个原画高薪的局面，从薪水的角度来说，原画师一般要比插画师的工资高，当然如果你能成为一个插画大师，那薪水也是很不菲的，我只是从一个大的层面来说的，没有从具体的层面进行一个多方位对比。希望大家能够苦练自己的本领，无论你走原画的道路，还是插画的道路，只要你有真功夫，那么就业不是问题，薪水也不是问题。

第四   插画和原画从整体上进行对比区别。

原画设计”是重在“设计”，是游戏的制作说明之一，是属于说明书之类的东西，它是在一个产品制作中不能缺少的环节；。“插画设计”是重在“画”，有点“纯艺术”的意思在里面。自己本身已经是一个产品。 他们的目的不同，造成了他们效果质量也不同。它们的目的不同，最终的完成质量也不同，插画的完成度会比原画设计的完成度高。

第五  从最根源处告诉大家，什么是原画，什么是插画。

现在国内游戏业，除了资深的美术设计师，其他人，包括刚入行的美术设计人员，包括游戏团队里的其他工序的制作人员。都不理解不知道游戏原画和插画的区别。会有许多误区和疑问，例如：原画和插画一样，只要漂亮就可以了吗？这张原画看起来不漂亮啊，为什么是合格的作品呢？这张看起来很漂亮很细致，为什么反而不合格呢？这张是什么东西啊？乱七八糟的只有一团团的颜色和剪影，这也是合格的原画吗？ 带着这些疑问，我们来理解一下原画和插画到底有什么区别从细节的层面。

1 原画和插画各自的作用和目的：

原画也好插画也好，都是人类一种造物，人类创造制作东西，总会有个目的，这个造物总会有作用，有存在的意义。

原画的作用和目的：游戏原画是将策划用文字所描述和设计的世界，以画面的形式，做出此世界具体形象的说明。为游戏制作提供美术依据和指导。

插画的作用和目的：插画是将小说等文字所描述和设计的情景和情节，以画面的形式，呈现在读者面前，使读者更能理解和融入文字所描述情景和情节之中。同时也为书本杂志提供吸引眼球的宣传的作用。

那么从这里可以看出，原画和插画的相同点都是将文字转化为画面，但接下来的最终目的就完全不一样了，原画仍然是起说明的作用，本身仍旧不是一个产品，不能直接推出给最终消费者；插画则是一个面对最终消费者的产品，是对小说杂志这一产品的补充和增值。

2  原画和插画的细节对比。

.插画，我们熟知的一种形式就是在文字中间穿插着的画。如今的插画在商业上有着更多的运用，如影视海报、图书配图、广告、漫画等。它的画面更加完整且细致。

原画，是为了便于动画游戏工业化生产而独立出来的重要工作。以游戏行业为例，原画主要是为了给3d建模师进行建造。简单来说，原画师是偏向设计的，人物的服装、配件一定要清晰，这样才能使团队的工作进行得更加顺利。

原画设计的核心在“原”，就是设计，也可以直接理解为源头。设计师通过自己的创造，完成一个从无到有的过程，比如：我们在设计一个人物原画的时候，需要把性别、性格、人物场景、服装道具、体型等等的要求绘制到一起，并通过人物的正面、四分之三侧面、背面以及三视图的方式展现出来的一种最根本的设计。

在工作中，原画设计就是要按策划给出的文案和意图，绘制出所需要的概念草图，讨论通过后，再继续作画。但这样的画只要把造型结构与色彩材质表达到位即可，我们可以把这张概念图交给建模师，让他们完成游戏里的3d造型。这样原画设计师就可以节省时间去完成后期的宣传海报和游戏登录LOADING界面的效果图等等。

一开始，插画都是穿插在文字中间的，演变至今，我们可以把插画称为“商业宣传画”。日常我们所见的图书、报纸、服装上的图画，凡是有目的性的都可以称之为商业插画；而具有针对性的，或部分无目的个人创作都统称为插画。

插画设计并有没有动画或者游戏流程的制约，可以随心所欲创作，所以一个好的插画师需要找到属于自己的风格，让大众通过画来认识自己。

3  什么样的插画，才是好插画。什么样的原画，才是好原画。

我们了解了原画和插画各自的作用和目的，那么如何评价原画和插画的好坏呢？ 我们最常听到称赞一张画漂亮的，就两句：画的漂亮，设计的漂亮。对于一张画来说，漂亮就可以分为两种： 一起网

1设计漂亮（造型，花纹，固有色搭配，材质搭配，），

2画面漂亮（光影，环境色，构图，透视）。

一张漂亮的插画（这里不考虑平面设计类的插画），可以没有独特的造型，复杂巧妙的花纹，甚至可以没有固有色，不分材质，但它依然可以成为一张漂亮的插画。一张原画，它可以没有光影变化，没有复杂多变的环境色，不做构图，不做透视处理，它依然可以成为一张好的原画。

所以对于插画来说，最重要的就是做到画面漂亮。设计漂亮是次要的，可有可无的。而且不能因为为了设计漂亮而影响到画面质量，这是本末倒置了。 而对于原画来说，设计漂亮，表达清晰才是重点。什么巧妙的构图、强烈光感、美妙的气氛意境、夸张的透视、复杂的环境色，强烈的笔触感，丰富的色彩变化，巧妙虚实变化等等，都是不必要甚至是起到反作用的。

画面漂亮对于原画，只能是锦上添花，花多了，就盖住了锦，又是一种本末倒置。而且就算一张原画，没有本末倒置搞得画面漂亮却影响说明效果，可能设计漂亮细节准确不含糊，但是根据不同平台和引擎的限制，他就有可能是一张好的原画，也有可能是一张不合格的原画。

这么看来，插画作为一个产品面对消费者，除了要符合文字描述之外，就是只要整体画面漂亮就好了，很符合平时我们对画画的评价标准。

而作为一个设计，一个制作说明而不是产品，一张好的原画判断标准是：符合文字描述，给出漂亮、准确的结构、造型、花纹、材质和颜色搭配。最最重要的，还要让根据原画所制作出来的产品，能够在游戏引擎和平台等的限制下，达到好的效果。

4  特殊的原画——概念设计 。

上面说到好的原画要准确清晰不含糊，有点一竿子打翻一船人的嫌疑，因为这里有个例外，一种特殊的原画——概念设计（前期设计、气氛设计）。 什么是概念设计？在影视界“概念图”又叫“气氛图”，是指在影视创作领域，根据原著描写和导演个人想像拟定的“示意效果图”，并不一定真切。是指导美术、置景、摄像等工作的重要依据。和普通原画的目的和作用是一样的，都属于产品的制作说明。 在游戏制作领域，概念设计同样是“示意效果图”，他为游戏这个产品提供概念阶段的风格方向说明（前期设计），制作阶段的气氛说明（气氛设计） 所以对概念设计来说，明确的结构和色彩就是不必要的了，他的作用是提供大感觉气氛的设计和参考。反而对光影和环境色有要求。同时，艺术表现上的强烈的笔触、丰富的色彩变化等等仍是锦上添花可有可无的。他本身并不是产品，只是制作说明，只要也必须要说明清楚，很好的完成他作为制作说明的作用，就可以了。

5  不是原画的原画——宣传原画 。

顾名思义，宣传原画的作用和存在意义，就是“宣传”。这一点和一般的原画的作用刚好相反，反而和插画的作用相近。 但与插画不同的是，宣传原画是将游戏的美术设计而不是情景情节等向消费者展示，所以设计上也有较高的要求。同时为了达到好的宣传作用，那么就必须制作精良画面好看。 因此，宣传原画综合了原画与插画的要求，设计上必须出彩，画面上必须精美。所以对画师的要求是最高的。

原画就业前景怎么样？

原画就业前景很不错，国内原画行业发展很迅速，尤其是游戏和影视行业对原画师需求非常大，待遇比较优厚。

原画师可以从事的行业主要有四个：1.游戏原画。游戏原画师根据策划好的文案，来进行游戏美术文案的设计，有制作类原画和概念类原画设计两种，为游戏之后的模型及特效设计提供依据。2.动画。动画原画师根据策划好的文案设计好相应的角色及场景。3.插画。原画师为杂志、书籍、报纸、小说、说明书、教科书等绘制插画或者封面，同时也会从事绘画贺卡、广告、海报、喷画、幽默画等工作。4.影视原画。原画师根据剧本和导演要求，对拍摄所需的场景进行气氛图的设计。
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以上，就是一起网小编给大家带来的学习原画和漫画有什么区别？哪个好学一点？哪个就业好一点？全部内容，希望对大家有所帮助！